La Universidad de Chile realizará durante octubre su encuentro de creación artística, con teatro, música, danza, artes visuales, cine y propuestas que exploran el vínculo entre arte y tecnología.
Más de 30 actividades gratuitas y abiertas a todo público marcarán la duodécima edición del Foro de las Artes de la Universidad de Chile, que se desarrollará principalmente entre el 1 y el 30 de octubre en distintos espacios de Santiago.
Organizado por la Dirección de Creación Artística (DiCREA) de la Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo (VID), con la colaboración de la Vicerrectoría de Extensión y Comunicaciones (VEXCOM), el encuentro reunirá propuestas de música, teatro, danza, artes visuales y sonoras, arquitectura, cine y artes mediales, bajo el lema “Subversión sensible”.
A lo largo de sus 12 ediciones, el Foro de las Artes ha realizado más de 320 actividades y convocado a más de 20 mil espectadores, consolidándose como una plataforma para acercar a la ciudadanía la creación artística desarrollada en la Universidad de Chile.
Arte y tecnología bajo la mirada de “Subversión sensible”
Esta edición propone reflexionar sobre el lugar del arte en un escenario donde los algoritmos y las plataformas digitales tienen una presencia creciente en la experiencia cultural.
La programación busca abrir preguntas sobre cómo las nuevas tecnologías influyen en aquello que vemos, escuchamos y consumimos. Desde allí, el Foro plantea el arte como un espacio para recuperar la experiencia sensible, fortalecer la subjetividad y explorar otras formas de relacionarse con el presente.
Para el vicerrector (s) de Investigación y Desarrollo, Luis Quiñones, el Foro representa una de las expresiones más visibles del compromiso de la Universidad de Chile con la creación artística.
“Doce ediciones dan cuenta de una iniciativa consolidada, capaz de generar oportunidades para nuestros creadores y creadoras, articular distintas comunidades y acercar este trabajo a la ciudadanía”, señaló.
El director de Creación Artística, Fernando Gaspar, destacó que la Universidad de Chile mantiene la convicción de que la creación artística constituye una forma fundamental de conocimiento.
“Este Foro de las Artes propone reivindicar la capacidad de la creación para imaginar y producir formas de experiencia más allá y con las nuevas tecnologías. Invitamos a la ciudadanía a encontrarnos nuevamente y reconocer juntos los principios de convivencia y cuidado que nos unen a través de las artes y la cultura”, afirmó.
Música abrirá la programación
El Foro comenzará el jueves 1 de octubre, a las 19:00 horas, en el Centro Cultural de Huechuraba, con “Hagamos jardín”, un concierto que reunirá al Dúo Orellana & Orlandini con la Orquesta Comunal Estudiantil de Huechuraba.
La actividad contará con la participación del guitarrista y académico de la Universidad de Chile Luis Orlandini, recientemente distinguido con el Premio Nacional de Artes Musicales 2026.
Junto a Romilio Orellana y jóvenes músicos de Huechuraba, Orlandini cerrará la jornada con una interpretación conjunta del Concierto para dos mandolinas de Antonio Vivaldi.
El nombre del concierto alude a la expresión “en sus ruinas hagamos jardín”, vinculada al Himno de los Estudiantes Americanos y recogida por Gabriela Mistral en Lecturas para mujeres. La imagen funciona como punto de partida para pensar la universidad y las artes como espacios de encuentro entre distintas generaciones.
Creación, tecnología y nuevas experiencias
La programación continuará durante octubre con propuestas que exploran los cruces entre arte, tecnología, memoria y experiencia.
El 13 de octubre, la Sala de Cine de Ñuñoa presentará “El Estado soy Yo”, una versión performativa del cortometraje realizado por Carlos Flores en 1980. La propuesta combinará archivo, cuerpo, música e imagen y contará con la participación del propio Flores y de Sebastián Arriagada, ambos académicos de la Facultad de Comunicación e Imagen.
También se presentará el proyecto “AM: Arte a Media, Servicio Técnico Especializado”, de la artista María Ignacia Valdebenito. La propuesta aborda los conceptos de falla y reparación desde el humor y forma parte del programa de residencias Punta Medial.
El 29 de octubre, la Plataforma Cultural de la Universidad de Chile mostrará los avances de esta investigación, que posteriormente exhibirá sus resultados en la 18ª Bienal de Artes Mediales.
Música, artes sonoras y experiencias inmersivas
Entre el 21 y el 23 de octubre se desarrollará la segunda edición de “Vibra. Encuentro de Artes Sonoros”, organizada en alianza con el Museo del Sonido. La actividad contempla conciertos y espacios de conversación en torno a la creación sonora.
Los días 17 y 24 de octubre, el Planetario de Huechuraba recibirá “Latitudes Inmersivas”, con proyecciones audiovisuales de creaciones latinoamericanas en formato fulldome.
La experiencia contará con la participación de las artistas transmediales argentinas Joaquina Salgado y QOA, quienes incorporarán propuestas de visualidad y sonoridad a la programación.
En paralelo, “Foro de las Artes en Satélite218” reunirá los viernes 16, 23 y 30 de octubre obras de una nueva generación de artistas visuales formados en la Universidad de Chile.
Danza, patrimonio y nuevas lecturas
La danza también tendrá un espacio destacado. La coreógrafa e investigadora neozelandesa alys longley desarrollará junto a la académica Macarena Campbell un laboratorio en el marco del Proyecto Undular Aotearoa NZ–Chile.
A esta propuesta se sumará la bailarina y coreógrafa alemana Sophia Otto, vinculada al legado de Pina Bausch, quien encabezará un laboratorio en torno a “Kontakthof”, una de las obras más reconocidas de la coreógrafa alemana.
Ambas actividades se desarrollarán en el marco del VIII Coloquio Bajo la Mesa Verde, organizado por el Departamento de Danza de la Universidad de Chile los días 15 y 16 de octubre.
La programación también contempla una nueva edición de “Re-creaciones”, iniciativa que busca activar la memoria del patrimonio escénico del Departamento de Teatro mediante nuevas versiones de obras como “Tracy Ridícula”, de Manuela Oyarzún, y “Karen”, de los Contadores Auditores.
A estas propuestas se sumarán el encuentro online “El Gigante vestido”, sobre arte, conservación, arquitectura y comunidad en torno al geoglifo de Tarapacá, y “Anatomía de un relato nomen nescio”, instalación del artista y académico Rodrigo Bruna que dialogará con el Museo de Anatomía de la Universidad de Chile.
El Foro extenderá su programación hasta noviembre
Aunque la programación principal se concentrará en octubre, el Foro tendrá una actividad especial el lunes 9 de noviembre en Casa Central, con la participación del filósofo y escritor francés Éric Sadin.
Su visita funcionará como una extensión de las preguntas planteadas por “Subversión sensible”, especialmente aquellas relacionadas con la algoritmización de la experiencia, la automatización y el impacto de la tecnología en la sociedad.
De esta manera, el Foro de las Artes 2026 busca presentar la creación artística no solo como una instancia de exhibición, sino también como una herramienta para pensar críticamente el presente y generar nuevas formas de encuentro.
Programación y actividades
Todas las actividades del Foro de las Artes 2026 son gratuitas y abiertas al público, aunque algunas pueden requerir inscripción previa.
La programación completa, con fechas, horarios y lugares, está disponible en el sitio oficial del Foro de las Artes.
Sobre el Foro de las Artes
El Foro de las Artes es organizado por la Dirección de Creación Artística (DiCREA) de la Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo de la Universidad de Chile, con la colaboración de la Vicerrectoría de Extensión y Comunicaciones.
