Los 90 y Portal Metropolitano tuvieron acceso a los detalles que rodean al nuevo registro de la banda nacional. Arturo Ortega, guitarrista y cantante, nos reveló las proyecciones de una agrupación que consolida su nombre y vigencia en la escena del metal chileno.
Por Beto Arán
Son días agitados. La nueva producción de RYF, viene a finalizar cuatro años de silencio creativo. Un proceso que permitió el origen de las canciones que hoy formarán parte de “Música Diabólica”.
El material que será estrenado de manera oficial el próximo 24 de octubre en Mibar (Santa Isabel 0350, Providencia), se adentra en diversas sonoridades y géneros del metal, sin perder el espíritu que caracteriza su propuesta deslizada en entregas como “La fiesta infernal” (2015), “Fuerza extrema” (2018) y “El mal (2021)”
¿Cuál es el presente de RYF?
“Hoy, terminando de grabar nuestra cuarta producción, junto a la alineación que ya presenta dos años de rodaje. Ha sido un trabajo en equipo junto a Khris Soto (guitarra), Rodolfo Torres (bajo) y Rodrigo Escobar (batería). Ensayamos bastante para alcanzar fiato, sacar algunas tocatas y darle rodaje a la formación para engrasar esta nueva placa.”
¿Qué novedades trae consigo “Música Diabólica”?
“La nueva producción consta de 7 temas originales. Son todos en español. Al menos tres, hemos tenido la oportunidad de presentar en vivo. En términos artísticos, prosigue la línea musical de banda: agresiva, pesada, con harto groove y a la vez melódica. Quizás, la única diferencia con los anteriores trabajos, es que regresamos con la misma vibra, onda burda y sin respeto de nuestro primer disco. Consolidamos un mensaje directo y profano en sus letras”.
¿Cómo se desarrolló el trabajo de composición del nuevo material?
“Fue bastante rápido. En agosto de 2024, comenzamos a ensayar los temas que iban a ir en la placa. Luego de un par de fechas en septiembre, nos dedicamos 100% a los arreglos, preproducción y logística de grabación. En enero de 2025, registramos las baterías e iniciamos el resto de las grabaciones. Asimismo, tuvimos un par de fechas entre abril y mayo, siendo teloneros de la banda suiza, Burning Witches. Una experiencia increíble. Hoy, solo resta terminar un par de cosas y mezclar”.
¿Qué proyecciones tiene la banda con el nuevo trabajo?
“Ojalá sea acogido de la mejor manera posible. Nos encontramos muy orgullosos de la placa, ya que se advierte mayor madurez en la composición y producción musical. Fijamos el lanzamiento para el viernes 24 de octubre en Mibar, donde tenemos todas las fichas puestas para ese día. Esperamos lanzar un video promocional y tocar lo que más se pueda el 2026. De igual modo, abrir el show de alguna banda extranjera”.
En vivo ¿Cómo han percibido la recepción del público?
“La respuesta ha sido buena. Habitualmente la gente engancha con el groove, las letras, el sonido y la agresividad de nuestra propuesta. Siempre vemos caras nuevas en las tocatas y las personas se nos acercan para sentirse parte de la experiencia”.
¿Hacia qué géneros o estilos se aproxima el sonido del grupo?
“Hacemos un metal ecléctico. Tocamos death metal, thrash metal, metal clásico y creemos que esa es nuestra principal característica: de todo un poco, pero con personalidad propia. En “Música Diabólica”, hay temas cercanos al grindcore, otros lentos más allegados al doom y algunos que puede recordar a Metallica o Sepultura. La cosa no es reinventar la rueda, pero sí darle un giro propio”.
¿Cómo visualizas la actual escena nacional?
“La escena nacional metalera siempre ha estado activa. Existen muchas bandas y cada vez de mejor calidad. Quizás falta un poco más de unión entre los músicos, para lograr cosas más grandes y, por cierto, mayor apoyo del público. Siempre va gente, pero podría ser más”.
